1990年纪录电影

7.0

8.4

死亡先生

A portrait of the life and career of the infamous American execution device designer Fred A. Leuchter, Jr. Mr. Leuchter was an engineer who became an expert on execution devices and was later hired by holocaust revisionist historian Ernst Zundel to "prove

8.0

7.7

导演狂想曲

“导演"这两字是许多电影人追求的名衔，对于住在威斯康辛一处无名小镇的马克布察特而言，更是他一生最大的梦想。本片是由克里斯史密斯执导，记录马克为完成导演梦，出动全家大小、亲朋好友充当演员，加上他的信用卡和比尔叔叔借他的3000元，意图完成一部恐怖短片； 片中忠实记录马克对拍片的坚持和他个人的一些问题--包括酗酒、赌博和家庭失和等--观众可从中认识马克周遭的人物：亲爱的老妈、高龄八十二岁的叔叔和马克的一干演员朋友。这是一部关于一个人的野心、沈迷、和他追求个人理想的“美国梦"的忠实纪录片。

7.5

9.0

乐满夏湾拿

拉西姆·法瑞尔，80岁的钢琴家鲁本·冈萨雷斯以及被誉为“古巴的艾迪斯·皮亚夫(Edith Piaf)”的奥马拉·佩多昂多，天赋的音乐细胞，让他们终于有机会离开故土，摆脱束缚，跨越政治的藩篱，踏入与古巴交恶长达40年的美国，破例获邀进入美国的音乐圣坛卡内基音乐厅进行演奏。来到纽约富丽堂皇的卡内基音乐厅，《乐士浮生录》真实记录了他们的这段音乐和精神之旅。 文德斯合作多年的音乐伙伴莱·库德在一次古巴旅游中发现了一个在古巴当地享誉多年的乐团其背后许多感人的生长故事。遂说服文德斯在1998年带着一大队人马前往古巴哈瓦那 ，以镜头拍摄这乐团中老艺人的身影与音乐生命，以写实、记录的方式拍下了这部感人的纪录片，他们的纯真、可爱，都被文德斯一一生动地捕捉。 这部得到奥斯卡最佳纪录片提名的影片是文德斯城市笔记的音乐篇，他来到音乐之都古巴的哈瓦那，探访由年迈乐手组成的古巴风情乐队，让观众随同他的数码摄像机一同游走于充满拉丁风情的哈瓦那建筑和风土人情之间。当然悦耳奔放的古巴音乐是这次寻访的重点，整部纪录片则围绕着乐队的排练、生活以及奔赴纽约的现场演出，如实地展示了拉丁音乐的迷人风情和古巴音乐人的独特魅力。

8.0

8.4

消失的1945

斯皮尔伯格制片的纪录片，叙述二次世界大战尾声，德军入侵匈牙利，彻底改变了一群犹太人的命运。电影中由五个犹太人亲身述说，亲身经历大屠杀过程。从他们在故乡的童年谈起，到被遣送至集中营，在处决前夕死里逃生，战争终了获得释放，最后移民美国，如今均已成为美国公民。 这群从艰苦困厄的童年中成长的犹太人，他们坚韧的生命力令人振奋，他们面对挑战的勇气鼓舞人心。

8.0

8.1

一代拳王

　　这是一部迟到了很久的纪录片，记载的是1974年穆罕默德·阿里和乔治·福尔曼在前扎伊尔首都金沙萨进行的着名的“丛林之战”，居然还跟现场直播一样扣人心弦。胶片的仰视视角将阿里放大成了一个文化标记，但由诺曼·梅勒和乔治·普林顿撰写的犀利解说词则令他重返凡间。

7.0

8.5

寻找理查三世

阿尔．帕西诺演而优则导处女作就挑战高难度，用半纪录半戏剧，既诠释又议论的复杂手法拍摄本片，其创作诚意和导演技巧都有令人惊喜。本片基本上是纪录阿尔．帕西诺和美国演员排学莎翁的冷门剧本《理查三世》的整个过程。透过大量的街头访问，让人了解到美国年轻一代对莎士比亚的戏剧是何其陌生，这也解释了帕西诺为何要拍此片的动机。而一连串选角和围读剧本的讨论，则有如向观众解读《理》剧，深入了解其时代背景和角色心理动机，让大家在欣赏戏中戏的正式演出部分很快便进入状况。因此，本片采用的叙事手法看似零乱，实际却对观众发挥了下面的辅助作用，因为影片的镜头运用更自由奔放，戏里戏外的呼应更紧密，关注的层面更广泛，成功地为莎剧电影注入了新血液。

7.0

9.1

小宇宙

　　本片无以伦比的摄影技术，独具匠心的拍摄角度，将森林下、草丛下的世界无数倍放大到你的面前，昆虫、草叶、水滴无不纤毫毕现。竟成为壮丽的奇观。本片获得第二十二届凯撒电影节最佳摄影和最佳剪辑奖。你会惊讶于在我们的脚下，竟有这样一个世界存在。这是黎明时分，在地球的某一处隐藏着星球般巨大的世界。茂草变成了森林。小石头变像高山。小水滴形同汪洋大海。时间以不同的方式流逝。一小时就像过了一天，一天像过了一季，一季像过了一生。想要探究这个世界。我们须先保持静默。倾听和观赏这奇迹！

7.2

8.4

尘封核爆

核试验科教记录片。是自人类发明原子弹、氢弹以来的各种核爆炸记录，采访了许多美国参与核试验的专家，非常珍贵的第一手资料。著名的“小男孩”（广岛）和“胖男人”（长崎）就在这里，不可不看！这部纪录片描述了了从1945年到1963年在美国国内和国外的发展。影片中从解密的材料中搜集来的镜头令人难以置信，剧组人员为这些镜头付出了艰辛的努力，最终使Peter Kuran赢得了2002年奥斯卡科学技术奖。影片描述了核试验在那个年代的整个扩张过程，包括地上、水下、气球上和高层大气核试验的镜头。这些镜头不仅另人眩目，而且使人警醒。这部影片也包含了对“氢弹之父”Edward Teller的一次访谈。影片由 William Shatner解说，背景音乐由莫斯科交响乐团演奏。

6.0

7.9

电影万岁

　　本片导演马克马巴夫计划拍摄一部关于电影百年的片子，需要雇用100名临时演员，他登了一个报纸广告. 然而当数以百计人们出现的时候,场面失控，临时他改变了注意。用摄影机记录下那些应聘者的陈述和想法，真实展露了伊朗社会各阶层的风貌。

7.1

7.3

战略室

美国大选幕后的烧钱和政治家的智慧，1994年奥斯卡最佳纪录长片提名。

7.0

8.5

冰上轻驰

影片前部分集中描绘四名黑人运动员如何排除万 难，踏出冬季奥运会第一步，而后半段则是惯有的励志模式，对于未尝试过摄氏零下二十五度地问的牙买加运动员来说，他们既要面对天时、地理、人和等各项不利条件，亦要忍受嘲笑轻视自己的国内外观众；而观众又如何凭着坚硬的遗志，唤醒运动健儿向着目标勇往前进的精神。三个牙买加田径好手，在奥运会选拔赛不幸同时失足跌倒，另三人梦想变成泡影。不过，其中的狄礼雄心勃勃决定转而参加前所未有的雪橇比赛，并请乐天搞笑的好友辛加协助，落魄潦倒的昔日冠军艾荣出任教练，组成牙买加第一雪橇队。本片喜剧成分相当丰富。诸如四人筹集经费、训练过程、及气候差异等大造惹笑效果的背后，却带出一个振奋人心的讯息，值得捧场。

7.0

8.6

蓝

导演德里克·贾曼的辞世遗作《蓝》，记录下了他罹患艾滋后的最后岁月。此时的贾曼已经双目失明，面对他的是死亡的颜色——这忧郁的蓝。影片从始至终都是满眼的蓝色，也是唯一的颜色。无画面无情节，也没有对白没有人物，除了诗性的背景音乐和贾曼宁静安详的自白。贾曼用这种极端的“反电影”形式，向我们讲述他最后的岁月：是嘈杂烦躁的医院声，也是岸边孤独深沉的海浪声；是他面对死亡时毫无怨言的沉默，也是他不舍离开深爱恋人的不忍与决绝。

8.2

9.1

天地玄黄

我们是谁？从哪里来？又将归往何处？这些问题和我们的生存息息相关，但却很少有人能够给出准确的答案。历时14个月，穿越24个国家，导演罗恩·弗里克（Ron Fricke）用镜头向我们展示了大自然能够拥有的最壮阔最绚丽的景致——从远古到现在，从猿猴到人类，从荒无人烟的沙漠到震撼人心的宗教活动现场，从广袤天地带来的感动到婴孩单纯的笑脸给予的幸福，我们会发现，很多时候，我们并不能意识到，这美好的一切正时时刻刻的发生在我们身边。全片没有台词，片名Baraka在古伊斯兰语中代表祝福，这也是导演拍摄此片的初衷，祝福与我们共同存在在这颗蔚蓝地球上的一切。

8.0

8.5

黑暗之课

　　赫尔佐格与1992年与科威特拍摄的第一次海湾战争后的纪录电影。描述了撤退的伊拉克军队点燃油田所带来的生态灾难，与常见的纪录片不同的是此片并没有竖立鲜明的主观的主观立场并未以访谈作为电影的切入点，带给观众的仅仅是美丽的画面和音乐。

6.0

8.2

亚特兰蒂斯

此片无演员，只有旁白，这部影片将带领影迷进入美丽的海底世界，配上美妙的音乐，以音画来表现不同的生活面貌与心灵层面。我们将可看到海底在日出与日落之间的神奇变化与景观，吕克·贝松设定了几个主题来描绘"海底的一天"，主题包括有"内心"、"旋律"、"悸动"、"灵魂"、"黑暗"、"心灵"、"温柔"、"爱"最后是"恨"。全片在海底拍摄，动物是片中唯一的演员。海蓝色是此片的主色调。配上赛拉的玄妙乐音，吕克·贝松将更完整地呈现大海所孕函的丰富色彩……

6.0

7.8

与麦当娜同床

《麦当娜：真心话大冒险》（又译为《与麦当娜同窗》）是一部关于创作型歌手麦当娜 1990 年世界巡回演唱会的记录片。这部记录片获得了很好的评价和票房。是当时票房最高的记录片，累计 $29,012,935。该片被在当年的戛纳电影节上获得提名。